Son travail reflète avec justesse la vision d’une nouvelle génération où les frontières entre la vie familiale et professionnelle s’estompent. À travers ses photographies, il capte l’essence de cette époque où le télétravail s’est invité, et où l’esprit d’entreprendre s’exprime avec plus de force que chez les générations précédentes.

Son regard sensible a profondément touché le jury.

PRIX & EXPOSITIONS – 2019-24 : Finaliste prix révélation Saif / Expo collective itinérante Suaves / Université à Paris : Expo sur la Centrafrique – Agence Française de Développement / Lauréat prix Peleyre à la quinzaine de l’image avec “Miami, not the Beach” / Coup de coeur l’ANI à Visa Pour l’Image avec “Miami, not the Beach” / Finaliste mentorat VU avec le Fonds Régnier pour la Création Exposition collective à l’Opéra de Lviv sur la guerre en Ukraine / Lauréat Prix du Public au concours du grand photoreportage Paris Match.
QUELQUES PUBLICATIONS – 2022-24 : “Quand je serai jeune” dans l’Automobile Magazine / “Miami, not the Beach” dans Réponses Photo et Fisheye Magazine et Polka Magazine la pépite d’instagram / “En Arménie, la crainte d’une guerre sans fin” dans l’Humanité Magazine.
COMMANDES APPELS D’OFFRES 2024 : Lauréat de l’appel d’offre de Triangle Génération Humanitaire et Première Urgence Internationale pour un reportage en République Centrafricaine / Lauréat de l’appel d’offre Suaves de la Sorbonne Université et l’Agence Nationale de la Recherche.

Nicolas Krief – Après un échange très riche sur les intentions et propositions de chacun des participants, le travail de Nicolas Krief s’est détaché : un travail singulier avec, d’un côté des photos pleines de fraicheurs et de vie sur la famille, parfois même politiquement presque incorrectes, et de l’autre des photos sur un accrochage de tableaux dans un musée. Ces dernières ont séduit par leur humour et leur simplicité. Ces images de reportage, qui semblent presque posées, sont justes construites par le regard du photographe. Quel beau tour de force. Ni trop esthétisant, ni trop sec, ni trop pub, les photos se sont imposées d’elles-mêmes.

Né en 1967, vit à Paris, Nicolas Krief est diplômé d’un troisième cycle d’histoire contemporaine. Après un premier parcours dans les nouveaux médias (le digital), en 2005 il a choisi d’explorer d’autres modes de discours, pour se consacrer exclusivement à la photographie..

« A l’âge de 20 ans, j’ai lu un petit livre, aujourd’hui devenu un classique sans doute un peu dépassé, qui m’a durablement influencé ; ce sont les Mythologies de Roland Barthes. Je découvrais la possibilité d’une autre intelligence des signes de notre temps, celle du langage contre la formule ou les évidences. (« La photo est une écriture » disait le même Roland Barthes.)La photographie telle que je cherche à la pratiquer ne prend de sens que dans le propos qu’elle tient, que dans la mesure où elle contribue à une meilleure intelligence du réel. Pour autant, formellement, j’aime laisser s’exprimer la dimension littéraire, épique, des situations, des expressions les plus triviales ; j’aime voir le banal s’ériger au rang du romanesque.

Je travaille selon des conditions de reportage ; mes images sont des instantanés. Pas de mise en scène donc, pas d’éclairage d’appoint, pas de matériel de pose.»

MEMBRES DU JURY

Christoph Wiesner – Directeur des Rencontres d’Arles & ancien directeur de Paris-Photo>

Léopold Meyer – Collectionneur et ancien Président des Amis du Musée Pompidou

Nathalie Mamane Cohen – Vice présidente des Amis du Musée Pompidou et vice présidente du Musée du Jeu de Paume

Didier de Faÿs – Fondateur de photographie.com

Frèd Blanc – Directeur de création et photographe

Patrick Ganansia – Président d’Herez

Charles d’Argentré – Consultant patrimonial chez Herez

Melissa Schriek s’est imposée comme Lauréate 2021 du Prix Photo Corporate Herez. Son regard inattendu et sa sensibilité ont séduit le jury,  heureux de montrer qu’il est toujours possible de porter un regard différent sur l’entreprise. Avec ingéniosité et liberté, elle évoque les relations humaines, l’esprit de corps comme la transmission. Son traitement photographique est original et souvent empreint de beaucoup d’humour.

Melissa a étudié la photographie documentaire à l’Académie royale des beaux-arts aux Pays-Bas. Elle explore les relations entre les individus et leurs environnements à travers des mises en scène et des corps à corps très singuliers. La ville est son terrain d’expression, où son travail y prend une dimension chorégraphique, à la frontière entre photographie mise en scène et documentaire. Elle perçoit son appareil photo comme un outil puissant où la réalité et la fiction peuvent se conjuguer pour explorer des enjeux sociaux contemporains.

« En fin de compte, j’aimerais que mon travail soulève des questions sur nos relations les uns aux autres et à notre environnement personnel. »

MEMBRES DU JURY

Christoph Wiesner – Directeur des Rencontres d’Arles & ancien directeur de Paris-Photo>

Léopold Meyer – Collectionneur et ancien Président des Amis du Musée Pompidou

Nathalie Mamane Cohen – Vice présidente des Amis du Musée Pompidou et vice présidente du Musée du Jeu de Paume

Didier de Faÿs – Fondateur de photographie.com

Frèd Blanc – Directeur de création et photographe

Patrick Ganansia – Président d’Herez

Charles d’Argentré – Consultant patrimonial chez Herez